Стиль
Стильный парень
Пособие для девушек и их юношей
Может создаться впечатление, что ведущие дизайнеры мира заняты в основном «прекрасной половиной человечества». На самом деле новинки моды для мужчин представлены, может, и скуднее в количественном отношении, но никак не в качественном. Конечно, внешность для мужчины — далеко не главное, но, что ни говори, встречают по одежке. И от того, насколько эффектно и стильно ты будешь выглядеть, зависит большая часть успеха. Одеваться исключительно для того, чтобы было тепло, или просто потому, что так надо, по меньшей мере глупо. Как ни странно, внешним видом можно рассказать о себе все.
Выбрав для учебных занятий или официальных встреч деловой костюм, помни, что этому стилю присуща аккуратность.
Во-первых, важен цвет костюма. Черный классический в сочетании с белой рубашкой будет хорош для каждого. Манжеты рубашки должны выглядывать из-под рукавов пиджака на полтора сантиметра. Рубашку не обязательно выбирать чисто хлопковую. В ее состав может входить синтетика. Кстати, в этом случае рубашка практически не будет мяться, разве что стирать ее придется чаще. Не надевай под классический костюм ярких рубашек, тем более в клеточку! Допустима полоска, лучше узкая и желательно неяркая. Кроме черного и серого, для делового костюма хороши различные оттенки синего, зеленого, коричневого. Главное — выбрать спокойный оттенок: темно-синий, серо-голубой, болотный, цвет ореха. Любой из цветов должен быть неярким, это лучше оставить для галстука. Особый шик — шелковый галстук, который должен идеально сочетаться по цвету с костюмом, то есть быть более яркого оттенка. Если костюм темно-синего цвета, для галстука выбери ярко-голубой, если костюм цвета ореха — идеален будет цвет охры.
Что делать, если ты категорически против «удавки на шею». Отсутствие оного тоже можно эффектно подать. В таком случае желательно расстегнуть пару верхних пуговиц на рубашке, что добавит в костюм раскованности, естественности. Надень подтяжки — это придаст особую стильность. Кстати, старые папины подтяжки, пролежавшие двадцать лет в чемодане, будут очень кстати.
Если ты любишь носить костюм, но идеально выглаженная рубашка и шелковый галстук тебе порядком надоели, есть замечательная альтернатива — тонкий свитер, шерстяной или хлопковый, в народе называемый «водолазкой». Сочетание классического костюма с «водолазкой» очень стильно, просто и элегантно. К тому же это очень практично. Здесь главное — разобраться с цветом. Можно надеть «водолазку» в тон костюму, и это наиболее выигрышный вариант. Ни в коем случае не стоит сочетать синий с зеленым, желтый с красным, коричневый с зеленым. Лучше подобрать «водолазку» того же цвета, что костюм, только чуть-чуть иного оттенка, желательно более светлого. Например: к темно-синему костюму можно надеть «водолазку» классического синего или светло-голубого; к коричневому — бежевого цвета; к костюму цвета мокрого асфальта — белую или же светло-серую с оттенком фиолетового. Важно также помнить, что брюнетам идут все так называемые классические оттенки. Блондинам — пастель, то есть неяркие, приглушенные тона. Если у тебя рыжие или каштановые волосы, то здесь будут хороши так называемые «грязные» оттенки — не совсем определенные.
Исключительно важная деталь — обувь. Годятся только классические туфли — в цвет костюму (а не галстуку). Обувь желательно носить на низком устойчивом каблуке, с узким мысом.
Не менее важная деталь — носки. Белые оставь для кроссовок! Носки должны быть в тон костюму, в крайнем случае, черными (если туфли черные). Можно взять носки того же цвета, что и костюм, но чуть темнее оттенком, но никак не светлее!
Классический стиль требует строгого соблюдения правил и аккуратности. С другими формами выражения собственного «я» дело обстоит иначе.
Например, стиль, где главным действующим лицом являются сапоги-«казаки». К ним подойдут, конечно же, джинсы, желательно темные. В пояс хорошо бы вдеть широкий ремень с увесистой пряжкой. Рубашка нужна из грубого толстого полотна, в клеточку или однотонная. Не стоит ее оставлять «навыпуск». Завершит костюм жилет — желательно темный и кожаный.
Если ты любитель «солдатских» ботинок (высокие, до середины икры, на шнуровке или ремнях и, конечно же, с подошвой-«трактором»), то следует, во-первых, надеть джинсы и обе штанины вправить внутрь ботинок; во-вторых, рубашку надеть «навыпуск». Здесь придется отказаться от жилета — то, что «идет» настоящему ковбою, никак не сочетается с «армейской» обувью. Вместо рубашки можно надеть пуловер из грубой шерсти с круглым вырезом без воротника.
Александра ЛИННИКОВА
Если ты надумал вывести татуировку…
Если ты надумал вывести татуировку (а это рано или поздно обязательно произойдет), обращаться в тату-салон бессмысленно.
Такого рода деятельностью они не занимаются. А на месте выведенного лазером в институте красоты рисунка остаются рубцы. И это не считая кругленькой суммы, выложенной за проделанную работу. А потому, прежде чем отправиться в тату-салон, подумай, нужны ли тебе лишние хлопоты. Мимолетное желание следовать моде этого не стоит.
Тату в России
В США и странах Европы путь тату-индустрии насчитывает не один десяток лет. Специализированные институты занимаются разработкой оборудования и краски для соответствующих салонов. В России же господствует кустарный способ, практикуемый в многочисленных, действующих на полулегальной основе заведениях, стихийно открывающихся в клубах или находящих временное пристанище на квартирах.
И бизнес этот довольно прибыльный. Цены сносные, желающих хоть отбавляй. Но стоит призадуматься о своем здоровье. Ведь санитарно-гигиенические условия в подобных заведениях оставляют желать лучшего, и гарантии того, что ты не заразишься СПИДом или гепатитом, нет никакой.
Тату мешает работе
Расписывать тело путем «иглоукалывания» или нет — дело сугубо личное. Но мода приходит и уходит, люди меняются, «вырастают» из татуировки, а рисунок на теле остается.
По свидетельству социологов, около десяти миллионов американцев хотели бы вывести татуировку. Почему? Да вот хотя бы одна причина — попробуй с картинкой на запястье устроиться на работу в престижную фирму…
Три кита татуировки
Если в западном мире татуировки делали моряки и аристократки, то в России — различные «элементы». Социально-опасные — в период душевного упадка, криминальные — в промежутках между преступлениями, пацаны же — по дурости. В наши дни все несколько изменилось…
ТРИ КИТА ТАТУИРОВКИ
Вход в тату-салон найти было не сложно: страшенные разукрашенные черепа на двери ясно указали нам, куда идти. Заходить внутрь немного страшновато: все сейчас наслышаны об ужасных условиях, в которых делаются татуировки. А когда тебя еще черепами пугают… Название, однако, звучит представительно: «ТРИ КИТА (и чуть пониже и буквами помельче) художественной татуировки». Маленькая ухоженная лестница ведет наверх. Поворот. На стене объявление, оповещающее случайных посетителей, что продуктовый магазин — соседняя дверь с улицы и здесь его просьба не искать.
В холле-приемной — полумрак. Электронная дэнс-музыка, звучащая из классного музыкального центра. Диваны. Столы и столики. На них — толстенные тома образцов рисунков для татуировок. Сюжеты все больше из фильмов ужасов.
Наш приход не остался незамеченным, хотя в холле никого не было. Видеокамера? Вот и сотрудник заведения. Открытые до запястий руки в татуировках. По долгу службы? Должно быть, мы выглядим не слишком солидно, раз он, лишь мельком взглянув на нас, роняет: «До восемнадцати лет татуировок не делаем», — и собирается уходить. А мы, собственно, не за этим пришли!
Знакомимся. Сотрудник, которого зовут Игорь, оказывается директором. На вопрос, существуют ли верхние возрастные ограничения, следует ответ: «Нет. Пусть хоть старики приходят. Всех обслужим». — «И приходят?» — «Да. Лет под пятьдесят, под шестьдесят».
Игорь вдруг замечает, что мы все еще сидим в темноте, и включает свет. Приемная теперь выглядит как современный офис. «А кто в основном приходит? Юноши? Девушки? Люди среднего возраста?» Директор — широкая душа — добродушно улыбается и снова отвечает, что все. Люди доверяют: единственный легальный в Москве салон татуировки трудится с лучшей аппаратурой и красками из Америки: «У них там в Штатах целая индустрия на это работает. Научные институты разрабатывают новые технологии, ученые ломают головы над тем, как сделать татуировку безопаснее».
«К вопросу о безопасности. Как у вас тут с профилактикой СПИДа?» — «Все инструменты одноразовые». Сказал, как отрезал. Потом добавил, что у «Трех китов» есть сертификат качества («Вон, на стене висит») и что от санэпидемстанции никуда не денешься. Намек на наркотики отмел сразу: «Тут вам не Таиланд, где тебя сначала наширяют, а потом делают татуировку. Нам проблем с ОМОНом не нужно».
Чтобы сделать одну татуировку размером с пачку сигарет, мастеру понадобится час-полтора. А клиенту — сотня долларов. Избавиться от татуировки вам здесь не помогут. В состоянии только подправить старую, которая расплылась или перестала нравиться. Ее можно даже совсем скрыть.
В салоне работают профессиональные художники, один даже бывший член Союза художников. Они и придумывают все рисунки татуировок, которые делают в этом салоне. Выбрать не проблема. Главное — знать, что ты хочешь. Поэтому здесь любят, когда приходят с собственным рисунком: желание клиента — закон.
На первом в России международном съезде татуировщиков, устроенном «Ночными волками», Игорь получил звание лучшего мастера года, о чем свидетельствует табличка на стене, висящая в окружении фотографий с того памятного события. «А что, — спрашиваем мы, — на подобные международные мероприятия вас не приглашали?» — «Приглашали. В Майами, — Игорь опускает голову и сосредоточенно смотрит на какую-то штуку, которую вертит в руках. — Вот только у нас денег нет, чтобы туда поехать».
Доход заведения, равно как и заработки сотрудников, оказался коммерческой тайной. Однако и так ясно, что заведение это не из бедных. Оно и понятно — татуировки нынче в моде.
Ия ДЖАНДЖГАВА,
Александра ФИЛЮШКИНА
Все выше и выше
Еще один взгляд на моду
«Женственность» — вот девиз конца лета! Скажи себе — никаких больше немыслимых платформ и толстых каблучищ! Они уже порядком примелькались и, мягко говоря, надоели. Да и время меняется, а вместе с ним и мода. Согласись, как бы мы ни любили «безбашенность», иногда чертовски хочется побыть женственной до мозга костей. Поэтому пришло время шпильки, и чем выше она поднимает тебя над окружающими, тем смелее можно утверждать, что ты идешь в ногу с модой.
Как ни парадоксально, «сильная линия» — толстые каблуки, платформы, «копыта», тракторная подошва не смогли надолго вытеснить шпильку с Олимпа моды. Конечно, нынешние модели обуви не лишены нового прочтения, переосмысления — характерны более вытянутые формы, более квадратные носы и отделка чем заковыристее, тем интересней. Стремительно ворвались в жизнь босоножки на шпильке с закрытым носом и с «китайской» шнуровкой, туфельки с перепонками, ремешками на лодыжке, в общем, те модели, что дают почувствовать себя выше, стройнее и сексуальнее.
Не сомневайся, в новой обуви ты почувствуешь себя легко и изящно, к тому же появится повод сделать невообразимый педикюрчик. Не надо говорить себе «НЕТ» сразу. Чушь, чушь и еще раз чушь! Лето — время смелых действий и раскованных манер, время новых ролей, свободных и дерзких. Не стоит бояться экспериментов, попробуй потягаться с новейшими тенденциями!
Стоит, однако, отметить одно немаловажное обстоятельство. Если ты не очень хорошо ходишь на шпильке, то покупай туфельки под себя — под свою походку, манеры и, конечно, под свой стиль. Великая Коко Шанель говорила: «Мода имеет обыкновение выходить из моды; стиль — никогда». Главное, не быть прикинутой, а иметь свой индивидуальный стиль, который тебя никогда не подведет!
Светлана ТЕРЕШКИНА
Свет мой, зеркальце, молчи…
Не секрет, что многие из нас недовольны своей внешностью, а некоторые склонны ее сильно искажать и считать себя уродиной. Хочу вас обрадовать «это — болезнь, которую надо лечить».
Зеркало врет, терзает и раздражает чувство собственного достоинства. Разумеется, самокритика естественна и даже иногда полезна для человека, но как быть, когда она переходит все мыслимые границы и останавливается где-то далеко за их пределами… Когда смотришь на себя в зеркало и видишь монстра. И кажется, что зубы у тебя как у вампира, из носа и бровей торчит щетина, прыщики превращаются в ужасные гнойники…
То, что может казаться преувеличенной самокритикой, может быть и серьезной психической болезнью, которая называется «Body Dysmorpnic Disorder», или сокращенно BDD. Примерно 2 процента населения Земли страдают этим недугом, который заключается в том, что человек находит что-нибудь ужасное в своей внешности, чего другие в большинстве случаев не замечают. Тщеславные люди чаще всего считают, что они красивее, чем остальные. Те, кто страдает BDD, — их противоположность. Вместо того, чтобы желать стать фотомоделью или хотя бы просто хорошо выглядеть, они мечтают только о том, чтобы слиться с толпой и быть такими же, как все остальные.
— Быть нормальной — это моя цель, — говорит Анна, страдающая BDD. — Я всего лишь хочу выглядеть обычно, а не как слон.
Если ты ненавидишь свои «круглые» щеки или «кривые» зубы, значит ли это, что ты болен?
Конечно нет. Большинство людей уделяют огромное внимание своей внешности и беспокоятся о том, как они выглядят. Американский психолог Томас Каш написал целую книгу о самокритике, в которой говорит, что почти половина женщин США чем-нибудь недовольны в своей внешности (не являются исключением и знаменитости, красота которых признана повсеместно). Полина Поришкова вспоминает, что называла себя раньше не иначе как «чемодан», Джерри Холл призналась, что всю свою молодость находила себя отвратительной. Сандра Баллок комплексовала из-за своих больших рук, а Эмма Шеберг считала себя «неприятной».
BDD — это искажение в мозгу, а не в теле. Примерно 5 процентов страдающих этой болезнью действительно имеют маленький дефект во внешности, но чаще всего он никому не заметен. Обычным камнем преткновения для этих людей оказывается кожа, волосы, нос, глаза, ноги и колени, но есть и те, кто обращает внимание и на другие части тела.
Что характерно для страдающего BDD?
Человек с легкой формой заболевания может думать о своей внешности несколько часов подряд, целые сутки! Некоторая часть таких людей настолько поглощена своей проблемой, что не может работать, ходить в школу, то есть вести нормальный образ жизни. Люди с BDD делают все для того, чтобы скрыть свои незначительные недостатки. Одна женщина, считающая, что ее лицо безобразно, носила круглый год вуали. А парень, комплексующий из-за размеров своего пениса, пришивал на трусы дополнительные кармашки, в которые вкладывал носовой платок…
Как лечат это расстройство?
Большинство страдающих BDD чувствуют себя лучше после того, как узнают, что это — болезнь и что она имеет свое клиническое название! Лечение чаще всего состоит из приема антидепрессивных препаратов и осознания «Парадокса зеркала». Суть его вот в чем: психологи утверждают, что для того, чтобы «увидеть себя со стороны», нужно смотреть не на зеркало, а на фото!
Твое отражение в зеркале — это не то, что видят твои друзья, семья или одноклассники. Они представляют тебя такой, какая ты выглядишь на фото! Кроме того, прежде чем переживать по поводу своего «уродства», нужно иметь в виду следующее: большинство лиц асимметричны. Один глаз может быть немного больше другого, но чуточку смотреть налево, да и контуры губ не всегда идеально ровны. Но со стороны эти мелочи не заметны!
Нельзя точно сказать, что делает людей привлекательными, все зависит от личного вкуса и часто от того, как человек держится и даже какой у него характер. Необычные лица тоже считаются красивыми и тем самым являются исключением из правил. На каждую Шарон Стоун найдется своя Ума Турман…
Марина ПРЕОБРАЖЕНСКАЯ
Уличная мода
летний вариант
Пальто-куртки-пиджаки
Весна закончилась, наступило лето. Все, естественно, переходят на более продуваемую одежду. В этот «переходный» период, когда весенние ветры еще дают о себе знать, становятся популярны пиджаки, причем не только среди девушек. В основном это приталенные драповые пиджаки, черные или бежевых тонов. Народ их любит носить с нарядными белыми стильными блузками или рубашками (в крайнем случае, водолазками). Носибельны ныне кожаные пиджаки абсолютно разных фасонов и среди стильных девушек, и среди таких же парней. Эта одежда может быть и совершенно новой, с «молнией» или со множеством пуговиц, и старо-потертой фасона «комиссар ЧК» двадцатых годов из секонд-хэнда.
Летом, конечно, иногда идет дождь, защититься от него помогут плащи. Причем разной длины. Фасоны даже не обсуждаются: носят любые, какие только можно придумать. Кстати, среди юношей появляется все больше любителей классического стиля, и плащи-брючки-галстучки становятся привычными.
По-прежнему в моде юнисекс, то есть девочки-мальчики по одежде практически не различимы. Ходят по улицам этакие ОНО. Популярностью пользуется что-то такое яркое, необычное, кричащее, причем не всегда только цветом, а больше фасоном.
Не в моде: курточки, простеганные мелкой стежкой — писк прошлого сезона, болоньевые плащи, шуршащие куртки, блестящие куртки, пиджаки свободные, яркие, с накладными карманами и закатанными рукавами.
Брюки-юбки
И снова они! Снова джинсы мучат нас своей вездесущностью. На этот раз сине-черно-оранжевые экземпляры заменены на пестро-цветочно-клетчатые. Клетчатые джинсы становятся все более популярны не только среди рэйвующей молодежи.
Кожаные штанишки в обтяжку можно увидеть теперь не только на крутых байкерах. Неожиданно появились как будто забытые «трубы», особенно часто их теперь можно увидеть не только на гопническо-рэпперских индивидах, но и на девушках совершенно невинного вида, которым просто нравится этот фасон.
Шестидесятые годы продолжают бередить умы тинейджеров, поэтому клеши теперь носят не только стильные девушки, но изредка даже и парни. Подобный фасончик надевают под куртки, пальто и плащи — в общем, подо что угодно! Клеши бывают не только джинсовые, но и стрейч — любого цвета.
Особенно же популярны у девчонок тоненькие брюки-стрейч в обтяжку. Внимание: именно брючки, а не трико!
Юбки все те же — длинные, по фигуре, с вырезом(ами).
Не в моде: штаны-резинки, суперобтягивающие, очень свободные драповые брюки, юбки с воланами, ярусами, бантами и тому подобными украшениями, очень короткие юбки-мини, юбки-резинки.
Туфли-сапоги-кроссовки
Платформа все так же модна, но понемногу становится все более скромной. «Докторы Мартенсы» все так же будут шастать по нашим улицам и дорогам.
Девушки теперь предпочитают каблук, расширяющийся книзу, и толстую подошву, но опять же, не такую пошло-толстую, как в прошлом сезоне. Сегодня принцип: ты крут настолько, насколько крута твоя подошва, — не действует!
Кроссовки носят, и теперь уже не только маньяки-спортсмены, но и просто гуляющие. К особенно популярным нововведениям относятся лаковые кроссовки, кроссовки и кеды на каблуке или платформе, которые теперь приятно надевать на крутые вечеринки.
Не в моде: остроносые женские туфли, туфли-«рюмочки» или «лодочки», обычные «кожзамененные» кроссовки, сапожки на тонком каблуке «с цоканьем».
АЙГУЛЬ
Не вещь, но фенька!
Теория
Кто хоть иногда выбирается на свет из своего жилища, тот наверняка встречал людей (по большей части юных), конечности коих увешаны цветными тесемочками, сверкающим бисером, кожаными ремешочками, а конкретно — феньками.
Своим названием феньки обязаны вовсе не той фене, по которой ботают, и не другой, до которой все и всем. Фенька — это не что иное, как «thing» — «вещица, предмет», — английское слово, воспроизведенное не приспособленным к тому русским языком.
Прежде всего, феньки — это принадлежность культуры хиппи. Самодельные украшения имеют самое непосредственное отношение к «детям цветов» и близких им по духу течений, например, толкиенистов. Так вот для них феньки не только украшение, но еще и визитная карточка. Только в ней отмечены не анкетные данные, а пристрастия, причуды и другие особенности натуры владельца феньки (в общем-то, и плетут их, учитывая все выше перечисленное. Причем самому изготовителю свои же феньки носить не рекомендуется). Посмотрит так хиппак на хиппака, увидит на его запястьях желто-зелено-коричневые фенечки и скажет: «Да ты, браток, — любитель косячков». А красно-белое сочетание цветов говорит, что обладатель «вещицы» — сторонник свободной любви.
Но не хиппи изобрели феньки. «Волосатые» лишь дали им новую жизнь, сделав их узнаваемым атрибутом. Феньки появились не вчера и не пятьдесят лет назад. Им около двух тысяч лет. Уже в Древнем Египте были известны маленькие стеклянные бусинки — «бусра» (от этого названия и произошло слово «бисер»).
Бисерные украшения были и у народов Африки, и у американских индейцев, и у жителей островов Тихого океана, Востока, и у русичей. В разных странах предпочтение отдавалось различным цветам и оттенкам, а узоры по большей части были геометрическими (реже встречались зооморфные мотивы — с изображением зверушек и антропоморфные — обозначающие людей). Всяческие сочетания квадратов, треугольников, крестов на бисерном изделии имели определенный смысл, по ним судили о социальном положении человека, его удачливости и воинской доблести. У русских украшенные бисером одежды передавались из поколения в поколение, и чем навороченней был прикид, тем завиднее считалось приданое девушки, обладающей этим богатством. Обереги-талисманы, кстати, тоже часто делали из бисера.
До сих пор с феньками связывают множество суеверий и примет. Считается, например, что продавать фенечки — большое зло. Или же, если они рвутся, то это дурной знак для хозяина. Следует еще упомянуть, что на феньках (не обязательно бисерных) иногда выплетают магические знаки, а люди, обладающие внутренней силой, могут якобы передавать украшениям черную или белую энергию.
По внешнему виду феньки не менее занятны, чем по содержанию. Плетут их из любого подручного материала. Кусочки кожи, бусины, бисер, железяки и деревяшки — главное подойти к делу с фантазией и вложить частичку души. А раз душа вложена, то и название должно быть — некоторые феньки имеют собственное имя, которое и выплетается на ней самой (кроме этого, еще частенько изображают названия любимых групп, имена любимых людей и т.д.).
К сопутствующим фенькам вещам я бы отнесла хайратники для волос (и украшают, и хаер в глаза не лезет), ксивники (эти хипповые сумочки в последнее время очень популярны у завсегдатаев рынков-барахолок, так как они надежнее кошельков), гайтаны и ожерелья, украшающие шею. Отдельные экземпляры, выполненные опытными умельцами, вполне могут претендовать на место в каком-нибудь музее народных искусств.
Практика
Изготовление фенек из бисера и стекляруса не требует длительного обучения и особых приспособлений. Однако для плетения по меньшей мере нужны бисер и леска (нитки).
Бисер используется любой величины и цвета. Подойдет и цилиндрический, и граненый, пригодится и стеклярус, и бусины. но лучше всего — круглый бисер. Опасайся иметь дело с так называемым «лыжным» бисером. Его можно вычислить по бесформенному и грубому внешнему виду. Он теряет цвет от воды!
Основой для фенек служит тонкая леска. Используют также нитки — капроновые и шелковые. Длина лески для феньки — четыре ладони без большого пальца.
Теперь о плетении как таковом. Различают два вида: одной леской и двумя — с двух сторон.
Одна из основных техник нанизывания бисера — в крестик (двумя концами). «В крестик» делают простые феньки — цепочки (1. 2) и их вариации с использованием бусин (3) и стекляруса (4). Интересно смотрится плетение колечками с меняющимся количеством бисерин на концах лески (5). Весьма впечатляют широкие феньки, плетенные крестом. Вот уж где раздолье для воплощения самых смелых замыслов! Такие феньки можно сделать в этническом стиле с геометрическим узором (6), можно выплести название группы или изобразить какой-либо символ-талисман.
Однако следует помнить, что широкие феньки изготавливают из бисера одного размера, иначе все изделие пойдет вкривь и вкось!
Легки в изготовлении и необходимы в прихиппованном прикиде феньки на шее в виде простых цепочек. Цепочка в полромба, или петелька (7), плетется одним концом. Увеличивая количество бусинок в ряду, делают ромбики (8). Мило смотрятся цепочки из цветочков (9).
Феньку можно сплести сразу кольцеобразной (10), а можно соединить ее уже на руке и носить не снимая (феньки редко бывают с застежками). Соединяя изделие, лучше продеть оставшиеся концы лески через бисеринки еще на несколько сантиметров. Кончики лески можно завязать узлом и заплавить.
Ольга ФРОЛОВА
Мода — понятие религиозное
«Мода — понятие религиозное. В наш век, стремящийся разболтать один за другим все свои секреты, кормящийся лживыми признаниями и фальшивыми откровениями, она остается самим воплощением таинства, и лучшее доказательство ее чудесной силы в том, что никогда еще о ней столько не говорили».
Кристиан Диор
Мари-Франс Покна. «КРИСТИАН ДИОР»
Марка «Кристиан Диор» известна во всем мире. С этим именем связан переворот в моде и в самом подходе к профессии модельера. Однако мало кто знает о судьбе основателя фирмы: тут и предсказания большого будущего, и долгий путь к заветной цели, и оглушительный, в один день пришедший успех.
Мари-Франс Покна, известная журналистка и писательница, прослеживает головокружительную карьеру своего героя, робкого отпрыска добропорядочных буржуа, ставшего законодателем мод; показывает читателю парижские салоны и студии Голливуда.
Компания Диора — это были гуляки, бражники, обжоры, ученые головы, славные ребята…
После каждой войны история словно начинается заново. А пятнадцатилетнему юнцу вообще кажется само собой разумеющимся, что все в мире открывается для него. Проведя безвыездно четыре года в Гранвиле, семья возвращается к привычной парижской жизни; но для Кристиана Диора столица стала подлинным откровением. Он готовится к выпускным экзаменам, но под внешностью благодушно невозмутимого, почтительного мальчика с ленивыми и слегка нескладными движениями скрывается нетерпение, лихорадочный зуд — да что там? — настоящее головокружение, которое вызывает у него Париж, воскресший после первой мировой. Улицы полны народу, театры набиты битком, кабаре не закрываются ночь напролет, люди просаживают деньги без счета. Ликование от победы открыло все шлюзы, обострило чуственность; разгул, которому, казалось, не видно конца. Затмив детские воспоминания, этот Париж кажется ему незнакомым, удивительным, тревожащим. Женщины обрезали волосы, музыка стала негритянской, балеты — русскими, живопись — абстрактной, а в головы проник психоанализ. Как будто Париж негласно, по всеобщему умолчанию заслужил право на безрассудство, предлагая готовому ринуться в этот омут на выбор несколько городов в одном: Монмартр, где танцоры беснуются под звуки «сакса», Монпарнас, облюбованный богемными художниками, которые покинули свое знаменитое общежитие «Улей» и осели в кафе «Купол» в «Ротонда»; Елисейские поля с их мюзик-холлами, где зритель млеет, глядя на ритмично взлетающие тренированные голые ноги…
Кристиан Диор из той породы людей, что могут скучать, не подавая вида, — привычка, выработанная школой, часами притворного внимания. Овальное лицо со скошенным подбородком, почти лысая голова — ни дать ни взять лунный Пьеро. Его школьные отметки только-только могут считаться удовлетворительными…
«Досконально изучить весь этот новый Париж, поражающий разнообразием, изобретательностью, высотами интеллекта, не устающий удивлять своей поистине неиссякаемой новизной» — вот его план. (Так он опишет его позднее в своих воспоминаниях.) Бурлящий, неугомонный Париж высвобождает подростка Кристиана Диора из плена одиночества, в котором его держал Гранвиль. Наконец отыскалось нечто под стать его жажде к познанию, способное утолить его необузданную фантазию. Вот только родителям трудно свыкнуться с новым обликом сына. Им не приходит в голову, что, вернувшись в Париж после четырехлетнего затворничества в Нормандии, их сын развернется и уйдет от них в мир, о котором они даже не подозревают…
Кристиану Диору недостает смелости обвинить своих ближних в том, что они впитали все предрассудки своего времени, однако он с раннего возраста научился, не нарушая семейных канонов, сохранять собственную независимость. Совмещение этих противоположностей требует сложной и часто бессознательной эквилибристики. Кристиану Диору с тех пор и надолго удобным прикрытием послужит застенчивость.
Раз уж так устроен мир, почему бы не оставить родителей такими, как они есть? С одной стороны — отец, заслуживающий всяческого уважения, совершенный тип крупного буржуа, каким его представляют в театре, — самоуверенный, довольный собой, весь в делах и сохраняющий неприступный вид крупного воротилы; с другой стороны — мать, строгая, как и полагается, но к которой Кристиану удалось найти свой особый подход (чему немного завидуют братья и сестры, считающие его маминым любимчиком).
Любящий и преданный сын, он при этом знает и способ, когда надо, улизнуть из дома. Куда? Ну, например, в легендарный кабачок «Бык на крыше», сыгравший немалую роль в воспитании подрастающего поколения той поры…
Молодые ребята вроде Мориса Сакса и Кристиана Диора во множестве облепляют все имеющиеся в баре табуреты и восторженно «пожирают глазами Пикассо, Радиге, Кокто, Мийо, Фарга, Орика, Пуленка, Онеггера, Соге, Сати, Жана Гюго, Бретона, Арагона, Мари Лорансен, Леже, Люрса, Дерена — весь авангард тех лет. Бомонд является во фраках, художники — в свитерах. На одних женщинах английские брючные костюмы, на других жемчуга и бриллианты.
Июнь 1923 года. Интересующий нас молодой человек наконец обзавелся дипломной корочкой. Остается выбрать будущую профессию. Он стремится в Школу художеств. Его увлечение домами и садами определяет архитектурный профиль, и мысль о творческом призвании не покидает его. Он желает прежде всего быть свободным и открытым: свободным от всяческих обязательств, твердо решая жить сегодняшним днем… Открытость, несвязанность — вот девиз его поколения, выдающий влияние все того же Андре Жида, который призывал освободиться от стереотипов традиционного воспитания и взять за правило наслаждаться жизнью со вкусом и с легким сердцем, с простодушной жадностью, презрев доходную мораль полезного действия.
Однако юный мечтатель недооценивал стойкость родительских принципов. Ничего не зная о его детских запросах, родители не догадываются и об устремлениях молодого человека. Отправившись в одиночку завоевывать Париж, он должен был тщательно скрывать свои похождения от их глаз. Потрясение, которое он производит, объявив о своих намерениях, сродни удару грома: «Возмущению их не было предела. Мне не место среди разгильдяев».
Разумеется, он не один день знает своего отца. Морис Диор намерен дать детям прочное положение в жизни, а Школа художеств, по его убеждению, — богопротивное место, откуда одна дорога — к трагедии, на которую обречен любой художник, взять хоть Ван Гога, который протянул ноги раньше, чем смог пожать плоды своего труда. Нечего и думать о такой стезе.
Еще больнее было Кристиану столкнуться с отказом матери. Разделяя ее увлечение садоводством и архитектурой, он безусловно надеялся найти в ней понимание. Возможно даже, в глубине души считал, что выбор пути сделан не без ее влияния. Он великолепно с ней ладит, он самый ласковый и предупредительный из ее сыновей. но Мадлен непреклонна: то, чему учат в Школе художеств, — это не профессия.
От Школы художеств приходится отказаться. Морис Диор по-прежнему стоит на том, что его сын должен получить серьезное образование. И умница сын после открытого столкновения быстро осознает, что в его интересах найти компромисс: «Желая выиграть время и не терять полной свободы действий, я записался в Высшую школу политических наук на улице Сен-Гийом, что ни к чему не обязывало. Это был хитрый способ продолжать вести ту жизнь, которую я хотел». Все довольны, и у мадам Диор с ее непоколебимыми представлениями о почтенных профессиях отлегло от сердца: ее сын будет дипломатом.
Школа политических наук не стала еще тогда инкубатором высших государственных кадров, как теперь; здесь можно было встретить немало юношей из хороших семей, которые обучались науке обращения с зонтиком по канонам лондонского Сити. Андре Остье, учившийся здесь в те же годы, что и Кристиан Диор, и ставший по окончании Школы… фотографом, рассказывает: «Туда ходили главным образом для того, чтобы послушать лекции Андре Зигфрида, необычайно элегантного господина, который пользовался лорнетом и рассказывал о Соединенных Штатах. Это было захватывающее зрелище. Американское кино тогда еще только пробивало себе дорогу, то было начало «американского чуда».
Пребывание в стенах Школы позволяло Кристиану вести прежнюю игру в прятки с родителями, тайно лелеять свои мечты и посиживать на облюбованном табурете в «Быке на крыше».
Материал предоставлен издательством «Вагриус».
«Агрессоры» против «Денди»
или Что нужно знать о моде, чтобы стать законодательницей стиля
Вы обзавелись новым гардеробом. С чем и как его носить? Даже если очень хочется «шикануть» в обновке, не стоит пренебрегать законами природы. Если вы твердо решили выглядеть «шикарно», необходимо уделить внимание обуви, одежде, прическе, макияжу, количеству и качеству драгоценностей (или их отсутствию), соответствующих конкретному стилю.
«Агрессивный» стиль
Для обуви этого стиля характерна подошва, которую невозможно не заметить: тяжелый «трактор» из резины, кожи или пластика. Конечно, эта вещь идеальна для зимы и осени. Но фантазия дизайнеров не желает мириться с условностями сезонов, и к лету они предложат «тракторы» из пластика совершенно «прозрачного».
«Агрессоры» прекрасно сочетаются в одежде со стилем «кантри». Здесь типичен эффект многослойности (длинные юбки, жилеты, куртки на 3 — 4 размера больше), а также комбинирование материалов. В сочетании с «тракторами» выигрышно смотрится свитер с рельефным узором и длинная широкая юбка из шелка. Вообще, для закрытых ботинок идеально сочетание с шелком, крепом, тонким трикотажем. Дело в том, что такой стиль появился в знак протеста против эмансипации. Тенденция перевернуть привычные устои с ног на голову и взвалить на плечи слабого пола задачи новой, повышенной сложности родила в душах девушек желание отстоять свою слабость. Поэтому стиль основан на контрасте. Хрупкие девушки облачились в «летящие» прозрачные платья и тяжелые солдатские «айгеры».
Итак, если вам по душе такая одежда, необходимо всеми средствами подчеркнуть свою женственность, быть суперестественной. Во-первых, минимум украшений (лучше серебро незамысловатых форм, желательно без блесток и камней). Длинные ногти и маникюр будут лишними. Если у вас прямые волосы, распустите их, конечно, желательно, чтобы они были аккуратно пострижены, не надо накручивать их на крупные бигуди и заливать лаком. Россыпь мелких кудряшек будет куда более выразительной. Нет необходимости цеплять на себя всевозможные заколки и бантики. А макияж? Он нужен всегда. А в нашем случае — обязателен. Только умоляю — обойдитесь без всякого рода стрелок, ярких губ, фиолетовых теней. Мягкие линии, естественная цветовая гамма в бежевых, серых, коричневых и зеленоватых тонах — все это выгодно подчеркивает вашу женственность и создает замечательный контраст с «агрессивными «тракторами».
Стиль «Семидесятые»
В этом сезоне он приобрел популярность. У обуви этого стиля каблуки стремятся вверх. Это ответный шаг дизайнеров на появление длинного и узкого силуэта в одежде, его изменившиеся пропорции. Что типично для сапожек и лакированных туфель стиля «Семидесятые» — так это подошва-платформа высотой от 1 до 3 сантиметров. Цвет в 90 случаях из 100 — черный. Такая обувь наилучшим образом подходит к блузкам с рюшами, к расклешенным брюкам, длинным шазюблям и пальто-рединготам.
Что касается макияжа, то здесь пригодится умение рисовать аккуратные стрелки на верхних веках и густо красить (опять же верхние) ресницы. Полезно полистать журналы мод, вышедшие в семидесятых годах. Может, какая-нибудь из причесок подойдет к вашим волосам и окажется несложной в исполнении. Кстати, в этом стиле ценятся кольца и украшения на шею, а сережки в большинстве случаев не используются.
Деловой стиль
Его особенность — обувь «а-ля 40-е». Не имея хотя бы одной такой пары, вы не сможете почувствовать себя настоящей модницей. Для современной интерпретации этого стиля типичны каблуки-колонны и четырехугольные каблуки, а также шнуровки, ремешки и сильно закругленные мыски.
В прическе и макияже придется соблюдать предельную аккуратность. Лак для волос, шпильки, заколки будут здесь вполне уместны. Из длинных волос можно сделать «ракушку» или собрать их в пучок. Короткие волосы должны быть идеально оформлены, стрижку желательно уложить при помощи геля или мусса. Выбрав строгость делового стиля, важно не забыть, что вы все-таки девушка. Сделайте акцент на губы, что-нибудь из красного, а оттенков там — множество.
Стиль «Денди»
Ни одна девушка, претендующая называться «шикарной», не пройдет мимо этого стиля. Для него, как и ранее, характерны сапожки и высокие ботинки, высокие «языки» на подъеме, а также изысканные детали: шнуровки на крючках и пуговицах. Обувь в стиле «Денди» идеально подойдет к брючным костюмам с длинными приталенными жилетами, рубашкам с рюшами (или жабо), узким брюкам в сочетании с жилетом и батистовой рубашкой с очень пышными рукавами.
Если вы выбираете этот стиль, не стоит срезать ногти под корень. Главное, чтобы лак для ногтей был неярким. Облупившийся лак смажет все впечатление от одежды, и вас уже не назовут «шикарной». К стилю «Денди» прекрасно подойдет тяжелый перстень с большим камнем. А из причесок предпочтительней всего будет низкий пучок, а для пышной вьющейся шевелюры — распущенные волосы (верхние пряди можно собрать на затылке). Этот стиль не допускает ни начесов, ни коков, ни небрежных прядей.
Что касается макияжа, то для самых смелых могу предложить вариант «модерн»: выбеленное лицо, включая веки, сильно (но, конечно же, предельно аккуратно) накрашенные ресницы, тонкие высокие брови круглой формы и губы одного из красных оттенков. Румяна не нужны — если щеки полные, то попробуй нарисовать родинку под скулой. Еще один прием — возьми серые тени и нарисуй на щеке треугольник: одна его вершина «смотрит» на верхний край уха, вторая — на козелок (середина уха), а третья — на пересечение горизонтальной и вертикальной линий губ, проходящей через зрачок. Углы и стороны треугольника надо тщательно растушевать. Правда, этот макияж не для самых юных.
Но самое главное правило, которым руководствуются при выборе того или иного стиля — это учитывание обстоятельств. Время, место, компания, мероприятие — все имеет огромное значение. Понятно, что деловой стиль не подойдет для дискотеки, а «кантри» будет выглядеть несколько вызывающе для семинаров и экзаменов. И наконец, учитывайте свой характер. Если вы любительница «постоять на ушах» в перерыве между уроками или лекциями, до шикарной женщины вам далеко. Поэтому не спешите упаковывать себя в пиджаки и вытягивать каблуки. Молодость бьет в вас ключом, наслаждайтесь этим! Стать шикарной дамой вы еще успеете, это уж точно.
Александра ЛИННИКОВА, стилист
Валенки в моду не вошли. Пока
Вместе с осенней грязью уходят из моды естественные осенние цвета: коричневый, охра, бордо и все оттенки зеленого. Давно уже зимняя мода не была такой белой. Короткие мохнатые шубки, длинные махеровые пальто, болоньевые куртки по колено, теплые трикотажные свитера — все становится белоснежным. Не слишком, конечно, практично, но нарядно!
А хитом этого зимнего сезона будет (только не падайте в обморок) шапка-ушанка! Вот и нашему поколению выпало носить этот раритет. Однако не стоит бежать за стремянкой и рыться на антресолях! Дедушкин кролик не подойдет. Все самые известные фирмы от «Naf-Naf» до «Diore» предлагают ушанки из искусственного меха. Лохматые кислотные или консервативные черно-серые — это дело вкуса. Главное — фасончик.
Появление подобного головного убора явно указывает на то, что в моде опять стиль гранж. Эх, жаль нет давно любимой Тишинки, где долгие годы одевался весь бомонд и андеграунд одновременно. Но и в магазинах сейчас можно найти вельветовый сарафанчик а-ля «я у мамы дурочка», вязаную кофточку до колен в стиле «блокада Ленинграда», стилизованные телогрейки из натуральной замши и еще много смешных вещичек — лишь бы воображение работало.
Модная зимняя обувь по-прежнему производится под девизом: «Подальше от мерзлой земли». Высота подошвы на зимних кроссовках и ботинках ограничена исключительно соображениями безопасности. А еще вместе с ушанками вернулись в моду мужские высокие сапоги. Ну что ж, хорошо хоть не валенки!
Анна БЕЛЯЕВА
Час «Swatch»
Иногда случается так, что о главном говорят мелочи. Если быть более точным, о твоем вкусе могут рассказать аксессуары. На тебе может не быть колец, сережек, цепочек, но часы — это есть обязательно! Одни из самых стильных — это «Swatch». Знакомо это имя? Расшифровывается оно очень просто: Swiss (Швейцария) + Watch (часы) = «Swatch».
Сами производители говорят, что «Swatch» — это крепкий сплав искусства, шутки, цвета и качества. Если ты хочешь иметь часы, отвечающие всем этим характеристикам — купи «Swatch». Во-первых, тебе, вероятно, понравится дизайн. Во-вторых, будь ты хоккеистом, Дедом Морозом или художником, для тебя обязательно отыщутся именно ТВОИ часы. Какой только тематики нет у «Swatch»! Даже для вредных братьев, тещ, курильщиков и любителей маскарада. В-третьих, у тебя будет гарантийный талон на бесплатный ремонт, возможность смены (докупки) нужной детали. Ремешка, к примеру. Ну и, в-четвертых, самое главное — у «Swatch» отменное качество. Будь спокоен — часы не соврут ни на секунду, не разобьются и будут служить верой и правдой всю жизнь. Разве это не повод, чтобы нестись в магазин и покупать такую прелесть!
Как ты думаешь, сколько лет «Swatch»? Представь себе, что многие из нас старше ее. Фирме всего 15 годиков! Но история ее возникновения очень интересна: такую чумовую продукцию решил выпускать 70-летний человек — Никола Хайек, кстати, он до сих пор является президентом концерна «SMH», куда входят такие гиганты, как «ETA», «Longines», «Omega».
Но вернемся к истории. Я думаю, для тебя не откровение, что «швейцарские часы — значит, лучшие. Часовая промышленность всегда была коньком и гордостью Швейцарии. Хотя цены на часы и были высокими (600 $), этот продукт всегда пользовался спросом и уважением благодаря безупречному качеству и пожизненной (!) гарантии. Но 70-е годы становятся «черными» в истории часовой промышленности этого государства. «Азиатские львы» начали выпуск качественно новой продукции. Их часы — легкие, электронные, а главное — дешевые — мгновенно завоевали мировой рынок. Швейцарские промышленники были в шоке! Часовые компании разорялись одна за другой, никто не знал, что делать! Тут-то и появился Никола Хайек со своей идеей выпускать недорогие, доступные всем и каждому часы. Банкиры сказали «нет!» и продолжали финансировать «брегеты». Но кризис не прекращался, а еще больше усугублялся, что вынудило их согласиться с затеей Хайека.
Итак, швейцарские часы стали проще, дешевле и интересней. Кстати, сами производители теперь делят времяисчисление на «до» и «после» «Swatch». В периоде «до» существовали мощные механические часы с тяжелым корпусом и браслетом, символизирующие стабильность и качество. Их передавали по наследству вместе с пожизненной гарантией. «После» — это совершенно новый подход к часам. Теперь они стали частью молодежной культуры, вторым «я», подкрепленным швейцарским качеством.
Первая тест-партия часов нового типа, разошедшаяся по США и странам Европы, произвела настоящий бум. Тогда и появилось наглое название продукта. Уже со следующего, 1983 года «Swatch» — любимая фирма для многих людей. Ее стали носить все: врачи, школьники, домохозяйки, журналисты. С того дня господин Хайек «пустился во все тяжкие». Чего только он не изобретал с целью привлечения большего внимания к своему детищу: и огромные часы во Франкфурте-на-Майне вешал, и спортивные мероприятия спонсировал, и концерты устраивал. Однажды даже использовал «Swatch» для бесплатного прохода на концерты — в одну модель был вмонтирован чип, позволяющий пройти контроль и попасть на шоу «Boyzone».
До сих пор Хайек питает особую слабость ко всему энергичному, молодому, экстремальному. То «Swatch» сборную по сноуборду основывает, то хронометристом на Олимпийских играх в Атланте выступает.
Кстати, о спорте. «Swatch» выпускает несколько спортивных моделей: «Loomi» — часы с подсветкой, для людей, придерживающихся мнения, что «темнота» — друг молодежи»; «Chrono» — для фанатов, желающих знать все о состоянии себя и природы, оснащенная всевозможными приборами; «Scuba» по достоинству оценена любителями подводного плавания.
Помимо наручных часов, «Swatch» делает будильники, карманные и музыкальные модели, а сейчас и сверхтонкие «Skin», толщиной 3,9 мм.
Если ты думаешь, что фантазия дизайнеров этой фирмы ограничивается лишь часами, то глубоко ошибаешься — футляры, в которых продается та или иная модель, тоже произведение искусства, еще более подчеркивающее оригинальность и исключительность часов. Не удивительно, что в мире появилось множество коллекционеров «Swatch».
Для подростков развитых стран три пары таких часов — дело обычное. Если это «мое второе «я», то оно должно соответствовать моему сегодняшнему настроению, правда?
Безусловно, став частью моды, «Swatch», как и любой уважающий себя Дом моды, выпускает две коллекции в год: «весна — лето», «осень — зима», каждый раз вновь шокируя публику своей фантазией и актуальностью. С такими часами приятно идти в ногу со временем.
Доктор КЭТ
Шестое чувство стиля-2
Что такое стиль? Пожалуй, даже такой специалист, как я (как-никак Доктор!), не сможет дать точного ответа на вопрос. По мнению одних людей, это — мода, точнее, ее преемник. (Хотя, если покопаться в истории, можно найти много примеров, доказывающих обратное: джинсы, бывшие когда-то рабочей одеждой; хиппи, подарившие миру клеша и т.д.). Другие считают, что стиль — это вкус. В общем, теорий тьма. От себя могу добавить, что стиль — это эксклюзив, как и сам человек, впрочем, ведь люди неповторимы, значит, и стиль у каждого должен быть свой. При этом все, естес-сно, думают о вещах. Что поделать, встречают нас по-прежнему по одежке. И потому мне совсем не хочется, чтобы ты выглядел(а) как ходячая инструкция «Как нужно одеваться, чтобы от тебя шарахались» или лозунг «Я — лох!». Потому что «лоховать» — значит, не любить себя, не хотеть быть красивым. Чтобы стать стильным, достаточно этого захотеть. Правда, не рассчитывай, что тебя этому научат на двухмесячных курсах дизайна. Это полная утопия. Но я буду не я, если не помогу хорошим советом или чумовым рецептом. Я же Доктор!
Самый верный способ развить чувство стиля: смотри хорошие фильмы, читай хорошую литературу, слушай хорошую музыку. Под «хорошей музыкой» я подразумеваю классику, в том числе и авангардную. Кто знает, где и что тебя цепанет.
Первое, что надо запомнить — стиль не зависит от твоего финансового положения. При известном старании можно найти много замечательных местечек с крошечными ценами и хорошими вещичками. Второе: стиль и конфигурации твоего тела (рук, ног, головы) — понятия независимые. Я знаю множество индивидуумов самых красноречивых габаритов — и «пышек», и «верст коломенских», и «скелетов». Третье: стиль подразумевает соответствие внешнего и внутреннего состояния. К примеру, одевалась бы я и вела себя, как принцесса, всем пыль в глаза пускала, а жила бы в сарае. Глупо, не правда ли? А ведь такое происходит сплошь и рядом.
Такие люди есть и среди моих знакомых — их не заботит ничто, кроме внешнего вида. Поэтому твой стиль будет включать в себя не только отпадный прикид, «крутой базар», но и продвинутый интеллект, соответствующие манеры и твое окружение — люди, книги, обстановка…
Четвертое: стиль — это демонстрация индивидуальности, фантазии (здоровой, конечно), своего мнения и права выбора. Да-да! Скажи, разве тебя не утомляют снующие туда-сюда бесполые существа в одинаковых куртках-шапках-ботинках, с однотипными прическами? Ведь они сами себя добровольно решают права выбора: «О, моя подружка купила, и мне надо, потому что все носят!» Зачем гнаться за модой и самоотверженно напяливать на себя то, что идет тебе как «корове седло»? Разве не полезнее, поразмыслив подольше, найти то, что подходит тебе больше. Вместо этого огромное количество парней и девчонок отправляются на рынок и покупают какую-нибудь яркую вещь. Помни — «вкус молчит, кричит безвкусица». Это сказал Вячеслав Зайцев, а уж он знает, что говорит.
Задумайся о трех основных, с моей точки зрения, минусах рынков и прочих толкучек. Минус первый: допустим, твой любимейший ботинок потерял подошву в процессе спринтерской пробежки в школу. В магазине тебе торжественно вручили бы чек с гарантией типа «если че, заходи, поменяем». А на рынке? Минус второй: растиражированность моделей. Третий минус: многие вещи с оптухи, на вид безобидные и симпатичные, на деле оказываются настоящими террористами! Они линяют, окрашивая в свой цвет все в округе, начиная с тела хозяина и мочалки, которой несчастный хотел оттереться, и заканчивая раковиной, батареей и вещами, оказавшимися поблизости…
А вот преимущества качественных вещей: они гораздо дольше служат, не «вырастут» после первой стирки из 40-го в 58-й размер, не сделают тебе пакость в виде несанкционированной окраски и линьки, не начнут досрочной демонстрации «что у вас ТАМ» посредством появления дыр и расползания по швам, не разорят тебя на батарейках, не будут врать время, портить кассеты…
Будем считать, что первое знакомство с понятием «стиль» совершено. Дальше я подскажу, где можно одеться, как обустроить свою комнату, познакомлю с людьми, в совершенстве знающими язык стиля, и многое-многое другое, что обязательно (я в этом не сомневаюсь ни на йоту) поможет тебе стать интересной, самобытной личностью.
Доктор КЭТ
Стиль — это как любовь
Стать стилистом? Замечательная идея, ведь профессия — модная! Наверное, у тебя даже закружилась голова от предвкушения показов на подиуме, работы со звездами эстрады и бесчисленного множества манекенщиц вокруг…
Однако не торопись. Конечно, теоретически есть наипростейший способ достигнуть желаемого — специальные курсы. Сколько газет пестрят объявлениями о подобных школах! Отстегнув определенную сумму (сейчас плата за обучение колеблется от 200 тысяч «деревянных» до 200 «зеленых»), выкроив время на занятия в течение нескольких месяцев, ты получишь диплом, где черным по белому будет написано: «визажист-стилист».
«Начало — половина целого», — говорили древние греки. Но диплом действительно только первый шаг в освоении новой профессии.
Думаю, нет смысла говорить о том, чего будет стоить каждая ступенька вверх. Разговоры о бессонных ночах и больной спине (нередко придется работать, наклонившись над клиентом) самим стилистам уже порядком надоели. Но это не самое страшное.
Необходимо быть не только физически выносливым, но и практичным. Умение налаживать творческие связи пригодится чрезвычайно. Для начала нужно помнить — тебя никто нигде не ждет. Надо пробиваться, искать работу, продавать себя (пока, извини, не задорого). Хорошо, если с первых шагов ты попадешь в стоящую компанию.
Я, например, начала профессиональную работу в студии замечательного фотографа Василия Должанского, и этот первый опыт очень много дал мне в познании нюансов профессии, о которых ни в одной книжке не прочтешь. Хорошо, если ты попадешь в руки талантливого человека. Однако работая с мастерами, надо самому уже что-то уметь. «Тренироваться» в искусстве макияжа и прочем придется поначалу на подругах, соседях, родственниках…
Не обойтись и без знаний и способностей психолога. Главное для визажиста — не преобразить лицо, сделав глаза больше, а щеки меньше, главное — подчеркнуть все замечательноe, что есть в конкретном человеке. Необходимо проявлять себя как художник, может, и приукрашивая, но ни в коем случае не «убивая» суть.
Двадцать четыре часа в сутки ты должна впитывать в себя всю окружающую тебя информацию. Все новинки подиума, правила макияжа, изобретение новых материалов — все, что касается внешности, начиная с прически и заканчивая покраской ногтей — все твое. Можно иметь в личной библиотеке огромное количество справочников, статей и журналов на данную тему, но когда ты останешься один на один с «клиентом», будет не до «базы данных». У стилиста нет ничего важнее практики! Самое интересное, что во время работы происходит новая оценка всех известных теоретических правил, формулировки их забываются, а суть откладывается в подсознание.
Профессия стилиста достаточно нервная. Приведу два примера. Работая на телевидении, я выпускала, как гример, детскую передачу (даже маленьким детям нужно гримироваться перед камерой). Каков же был мой ужас, когда за пять минут до начала прямого эфира я увидела девочек, которые, выйдя из моей комнаты «в порядке», тут же были дико раскрашены усердными мамами!
Случаются ошибки технологического рода.
Однажды я готовилась к выходу спектакля, где работала как художник по костюмам и по гриму. Постановка шла, что называется, с колес — уже была назначена премьера в Доме актера. Вечером перед дебютом я закончила последний костюм — огромный арлекиновский плащ из алого шелка. 50 квадратов из парчи были наклеены на плащ в шахматном порядке. Можно себе представить мой ужас, когда в полночь я взяла в руки плащ, и все до одного квадраты на моих глазах осыпались на пол!
Завтра — премьера. В 11.00 — последняя репетиция. До 8 утра я колола себе пальцы иголкой, пришивая злополучные кусочки ткани. После этого случая я поняла, что в разработке стиля нужно учитывать не только новомодные тенденции, но и соотносить свое видение и полет фантазии с реальными условиями.
Наконец, финансовая сторона дела. Если ты решила идти в стилисты, чтобы зарабатывать деньги, то в ближайшем будущем ничего у тебя из этого не выйдет! У нас есть мастера, гонорары которых могут исчисляться суммами в несколько тысяч долларов, но на то они и мастера. Не год, не два и даже не пять они шли к своему уровню. Стилисту очень важно иметь имя — достойное, известное и уважаемое. Нужно работать над каждым клиентом так, будто это самый важный твой профессиональный экзамен, поскольку «переписывать набело» возможности никогда нет и быть не может. Нельзя, к сожалению, представить на суд зрителей выставку своих лучших творений. Твоя репутация будет складываться именно из рассказов о тебе тех, с кем ты непосредственно работаешь и кто за этим наблюдает. Тут как в театре: играть плохо нельзя никогда. Дублей нет.
Стиль — это не мода. Это не стоимость того, что на тебе надето. Слово «стиль» охватывает столько понятий, что точное определение дать очень трудно.
Стиль — это как любовь. Определить формулу невозможно, но все знают, что это такое. Иногда «стильность» бывает врожденной, Когда мне довелось работать с певцом и композитором Александром Вистой, я поняла, что мне нечего ему посоветовать. Вся моя функция стилиста была ограничена стрижками — остальное «править» не приходилось.
В России наряду с понятием «стилист» распространено еще одно — «визажист». Произошло последнее от французского слова «visage» — лицо. Визажист — мастер, художник, работающий по оформлению лица.
В США визажиста называют «Артистом макияжа», и он должен уметь применять знания художника, парикмахера, врача, химика, психолога. А в Германии, например, диплома визажиста вообще нет, для получения соответствующей профессии необходимо закончить обучение на парикмахера. Затем следуют курсы или повышение квалификации на специальных семинарах.
Школа стилистов в России в зачаточном состоянии (хотя есть талантливейшие люди, уникальные мастера. Например, Лев Новиков).
Так что для учебы на «стилиста» у нас в стране обстановка нынче не особо благоприятная. Однако стоит помнить: кто хочет — ищет способы, кто не хочет — оправдания. Поэтому вооружись желанием, способностями, памятью, любознательностью и огромной пробивной силой — и вперед!
Александра ЛИННИКОВА
Мода этого года
ПАЛЬТО-ПОЛУПАЛЬТО-КУРТКИ
Раньше пальто было чисто женским предметом одежды. Теперь на него подсели и некоторые тины. Популярностью пользуется прямое пальто, с поясом и без, и чаще всего темного цвета. Также очень даже уважают в народе мужские кашемировые, реже драповые (потому что дороже) полупальто.
Про девчачьи «польта» писать можно бесконечно. Вечно в моде все расклешенное, длинное и короткое. До сих пор донашиваются приталенные шинелевидные пальто с множеством пуговиц и вездесущие свингеры. Сейчас же в моде стиль 60-х годов, соответственно, пальто шьются в том же мамо-бабушкинском направлении, только с некоторыми современными наворотами: английским воротником и большими пуговицами.
Скинхэды, альтернативщики и просто неприхотливые мальчики до сих пор носят черные куртки-«бомбардиры», большинство из которых шьется на ярко-оранжевом подкладе.
Но самым-самым любимым атрибутом любого прикида являются куртки. До сих пор тинейджеры просто балдеют от «стеганок», цвет которых варьируется от ярко-кислотного до тривиально-черного. Простегивание тоже бывает самое разное: от мелких линий до крупных клеток.
Куртки до середины бедра без резинки внизу бывают совершенно разные: с отложным воротничком, большим английским и простой «стойкой». Популярны комбинированные куртки, в которых сочетаются от двух и более тонов. В основном молодежная тусовка любит что-то яркое: лимонное, кислотное, переливающееся и, естественно, черное. Такой стиль больше подходит подросткам в джинсах и ботинках.
НЕ В МОДЕ: древние «аляски» с мехом по капюшону и карманами «руки на грудь»; китайские пуховики; разноцветные куртки на синтепоне с капюшоном, отороченным искусственным мехом.
ШТАНЫ-ДЖИНСЫ
Джинсы сейчас носят все. Ходовые цвета: у рэйверов — яркие желто-салатово-оранжевые и т.п., у остальных — синие, голубые, темно-синие, серые и черные. Это универсальная одежда. Девушки сейчас предпочитают джинсы обтягивающие, вплоть до треска в швах.
Народ также полюбил кожаные штаны, которые раньше считались одеждой крутых рокеров.
ЮБКИ
Суперпопулярны прямые длинные плотные юбки любых расцветок, с вырезами и без.
НЕ В МОДЕ: очень плотные «стоячие» джинсы из ткани-наждачки производства «Дерибасовская улица»; длинные юбки с развевающимися фалдами и разрезами «а-ля Ирина Аллегрова в лучшие годы».
САПОГИ-БОТИНКИ
Сапоги понемногу уходят в небытие, даже ботфорты. Так что, если последние у тебя есть, скорее их донашивай (последний сезон!) и прикупай себе ботиночки.
Часть девушек предпочитает из ботинок что-то женственное — на миниатюрном каблучке или со шнуровочкой по всей ноге (помню, как-то попробовала я затянуть такие «коньки» и после этого зареклась их надевать). Поэтому уже и не удивляюсь, когда вижу у девушек на улице или в метро такие сапоги-ботинки, зашнурованные «через дырочку», а то и через две!).
Другие девчонки западают на супертолстую платформу и мощнейший высокий каблук. Каблуки в моде прямые или расширяющиеся книзу. Платформа встречается еще и рифленая. В таких ботинках любит теперь тусоваться «приличная молодежь».
Все еще в моде «казаки». Правда, в союзе с соответствующим прикидом, естественно. Также любимы ботинки, по внешнему виду напоминающие «казаки», но с тупыми носами и небольшими пряжками. Носят их обычно под выходные брюки.
Все так же популярны кроссовки, особенно фирмы «Sрrandy», потому что настоящие «Найки» и «Адидасы» многим не по карману, а китайский дерматин за 70 тысяч тоже на зиму брать неохота.
Ну, и, естественно, нельзя забыть так обожаемые всей тинейджерской аудиторией несносимые «докторы Мартенсы». В таких вездеходах можно ходить круглый год. Пока еще носят обувку от таких же крутых фирм — «Гриндерсы» и «Шеллисы». Но все эти навороченные шузы стоят по меньшей мере 120 долларов, потому многие фирмы и фирмочки, углядев интерес к такой обуви, стали выпускать похожую. Можно найти ботинки с тракторной подошвой, круглыми носами и хлястиком сзади, по цене солидно отличающиеся от оригинала. Кстати, качество их не всегда плохое, а цена — ниже.
Да! — очень популярны лаковые и кожаные высокие, облегающие ногу сапожки!
НЕ В МОДЕ: мощные «ботфорты», напоминающие наряд легкомысленных девиц из американских боевиков; войлочные бурки с «молнией» спереди или сбоку; любые валенки (ха-ха).
АЙГУЛЬ
СУПЕРпрически от СУПЕРмоделей
Вам когда-нибудь хотелось, чтобы ваши волосы были уложены, как у Синди, Ники или Наоми? Тогда прислушайтесь к советам их стилиста Ричарда Дэлтона.
Вариант «Синди КРОУФОРД»
Особенности: волосы сзади должны быть одной длины, по бокам немного длиннее, чтобы можно было сделать «волну» надо лбом.
Технология ухода за прической: высушите волосы феном, расчесывая их и подворачивая концы вовнутрь. Если у вас волосы не волнистые, накрутите их концы на большие термобигуди. Далее останется лишь закрепить прическу. Подрезать волосы следует каждые пять-шесть недель.
Вариант «Наоми КЭМПБЕЛЛ»
(для мягких волос)
Особенности: волосы нужно уложить так, чтобы зрительно уменьшить объем прически. Обратитесь к парикмахеру, чтобы он помог вам «распрямить волосы». Для этого они должны быть не меньше 15 сантиметров длиной.
Технология ухода за прической: при мытье волос регулярно используйте шампунь-кондиционер, чтобы волосы оставались гладкими. Каждые шесть недель вам будет нужно снова распрямлять их.
Вариант «Мэген ДУГЛАС»
(для средних и тонких волос длиной до плеч)
Особенности: волосы нужно срезать наискосок, челка должна обрамлять лицо. К концам она становится тоньше, и это придает ей естественный вид.
Технология ухода за прической: каждый раз после мытья волос используйте кондиционер. Сушите их, расчесывая круглой расческой с корней до кончиков, чтобы волосы стали гладкими. Чтобы придать прическе объем, пользуйтесь муссом. Челка лучше всего выглядит, если ее подстригать каждые две недели.
Вариант «Рэчел ХАНТЕР»
(для кудрявых волос)
Особенности: волосы должны быть подстрижены ступеньками.
Технология ухода за прической: чтобы облегчить расчесывание, после мытья волос используйте кондиционер. Руками вотрите в волосы гель. Чтобы придать прическе объем, пользуйтесь феном. Последний штрих: взбейте волосы руками, словно вы хотите их высушить.
Вариант «Вероника УЭББ»
(для длинных толстых волнистых волос)
Особенности: волосы должны быть длинными, чтобы локоны смотрелись лучше.
Технология ухода за прической: расчесывая обыкновенной расческой от корней к концам, высушите волосы. Когда они уже станут почти сухими, круглой расческой завейте кончики. Чтобы получились локоны, обвейте пряди волос вокруг вашего пальца. Закрепите заколки на будущем локоне так, чтобы они перекрещивались. Подстригайте волосы каждые шесть-восемь недель.
Вариант «Ники ТЭЙЛОР»
(для длинных или средней длины волос — толстых, тонких, волнистых или прямых)
Особенности: сзади волосы должны быть одной длины, спереди немного укорочены. Зачес просто обязан выгодно подчеркивать глаза и скулы.
Технология ухода за прической: накрутите волосы на термобигуди: завитые, они легче поддаются укладке. Сзади стяните их руками повыше и закрутите. Удержите всю эту конструкцию заколками, гребнем или шпильками. Высвободите несколько прядей по бокам и закрепите их лаком. Подравнивайте концы каждые восемь недель.
Подготовила Александра ФИЛЮШКИНА
Марина Хлебникова: музыка и маникюр
Ее имидж — естественность. Если, конечно, естественность можно назвать имиджем. Она естественно двигается по сцене, прекрасно обходясь без ныне модных «ужимок и прыжков». на ней всегда, даже на концерте, легкая и простая одежда — ни капли вызывающего. Поет она обо всем, ее песни нравятся людям любого возраста, они так же, как и все в Марине Хлебниковой, просты и естественны. И, наверное, каждый замечал во внешности Марины такую яркую особенность, как необычайной длины и красоты ногти, но не каждый знает, что и они у Марины не наращенные, не накладные, а свои!
— Зачем тебе такие длинные ногти?
— Мне никогда нельзя было иметь длинные ногти и красивый маникюр, потому что я играла на рояле. Когда я смотрела разные журналы или старинные картины, мне очень нравилось то, что женская рука очень красива, с длинной кистью и длинными пальцами. Моя же ручка всегда была очень маленькой. И я решила, что, когда я закончу играть на рояле, я обязательно отращу себе длинные ногти, чтобы зрительно удлинить кисть и пальцы. Сейчас у нас идет битва с режиссером нового клипа, потому что он хочет, чтоб я обрезала ногти, но ведь если я их обрежу, это будет не Хлебникова. Думаю, мы все-таки найдем компромисс.
— Уход за такими ногтями требует много времени?
— Это правда. И порой они недополучают моего внимания из-за нехватки времени. Бывает и такое, что руки превращаются черт-те во что. Тогда я грустно смотрю на них и восклицаю: «И это руки женщины!» Конечно, я не успеваю следить за собой, как женщины, которые не работают. Ведь после концерта и постирать приходится, и готовить я люблю.
— Как ты украшаешь свои руки?
— Я сейчас была в Ташкенте и привезла оттуда украшение, которое называется «глозик». Это такой браслет, от которого отходят цепочки, крепящиеся к трем кольцам. Вообще я очень люблю красивые и необычные украшения для рук. Еще мне нравится красить ногти розовыми, белыми или перламутровыми лаками, хотя раньше предпочитала черные или фиолетовые. Сейчас эти цвета доступны всем, поэтому я вернулась к естественным тонам, ведь естественность никогда не может надоесть. У меня есть один секрет, который держу в строжайшей тайне: я делаю такой маникюр, что ногти начинают блестеть, переливаться и сверкать, это очень красиво. Этот способ окраски я сама придумала, и такого лака в природе не существует.
— Фирменный рецепт красивых ногтей от Марины Хлебниковой.
— Об этом я могу говорить очень долго. Нужно есть все, где есть фосфор и кальций. Побольше витаминов. Полезно стучать ногтями и подушечками пальцев по твердой поверхности, от этого усиливается приток крови и ногти становятся крепче. Не ленитесь и надевайте перчатки, когда моете посуду или стираете. Ногти любят, когда их умащивают безумным количеством различных основ, гелей. Очень хорошо влияет на ногти соленая вода. Для того чтобы избавиться от слоения, надо отрезать часть лимона, и опустить в его мякоть ногти. Это то, что касается здоровья ногтей. А теперь о том, как их украшать.
Ни в коем случае нельзя красить их в последний момент, когда уже собрались выбегать из дома, обязательно заденете обо что-нибудь, и настроение будет надолго испорчено. Если лак очень темный, то я рекомендую закрашивать не весь ноготь, а оставлять по краям полосочки, чтобы было закрашено примерно 80 % ногтя, тогда он кажется более длинным и изящным. Летом лучше выбирать яркие лаки, к загару подойдут рыжие, желтые цвета. Сейчас много ультрамодных магазинов, где продается лак, который светится в темноте или при дискотечном свете, этот лак прозрачен, и красить им нужно поверх цветного лака. Попробуйте! Эффект потрясающий!
Елена ЗОТОВА
Шестое чувство стиля
Ода сэконд хэнду
Тебе наверняка так хочется порой чего-нибудь новенького, не надоевшего, недорогого (денег-то всегда нет), нео и «не как у всех». Хотя бы пустячную маечку или косыночку! Извечное стремление человечества к «дешево и сердито» не дает молодому поколению спать по ночам спокойно. Где, ну где эти злачные местечки, райские уголки, в которых можно воплотить это элементарное желание! Ура! Есть такие места! И зовутся они так ласково: «вторые руки» или попросту «сэконд хэнд». Вот где можно покопаться в громадных коробах и извлечь на белый свет нечто доселе невиданное на городских просторах. Если молодежная мода пришла с улиц, почему бы стилю не выйти из сэконда. Там бывают замечательные, оригинальные вещи, иногда даже еще с бирками. Сэконд — давнишнее изобретение человечества, следующее принципу: поносил сам, дай поносить другому.
Сначала о существовании «вторых рук» знали только избранные. Они прибегали к друзьям с круглыми глазами и тараторили что «вчера были в тако-о-ом месте!!!», затем следовал красочный рассказ об удачном походе, а все разевали рты и развешивали уши. Интересно было наблюдать за людьми, первый раз заглянувшими в сэконд. Происходило все примерно по одной схеме. Первым в помещение врывался человек бывалый, умудренный житейским опытом — об этом говорил нездоровый и радостный огонек в глазах, предвещающий хорошую «охоту». Затем на сцене появлялся еще один персонаж, недоумевающий, слегка в шоке. Сначала он стоял и осматривался, потом успокаивался и замечал магические надписи на ящиках: «свитера, 30 тыс. кг», «футболки, 10 тыс. кг»… после чего новичок оживлялся, подходил к контейнерам, начинал в них копошиться, вытягивая на поверхность шедевры текстильной промышленности. Заканчивалось «боевое крещение» тоже приблизительно одинаково: счастливчик уходил с легким кошельком, тяжелой сумкой и хорошим настроением.
Мое знакомство с этой приметой цивилизации началось с огромного плаката, порядком мне надоевшего и намозолившего глаза. Шла я как-то мимо, дай, думаю, зайду. И зашла. До сих пор не жалею. Будучи студенткой и получая крошечную стипендию, я и думать не могла о том, чтобы одеться на нее. Но рубашка за 3 тыр или косынка за 2 меня крайне радовали, я уже не говорю о разноцветной коллекции брючек. Затем следовали вельветовые пальто и пиджак (новые, в целлофане), джинсы-клеш, совершенно забойного фасона, английская двойка, куча свитеров и футболок. Бывало иду я, красивая, на выставку, ко мне подходят разнообразные люди, хвалят пиджак, спрашивают, где взяла. Зная, чем чреват правдивый ответ, я ограничиваюсь коротким «купила». Публика, знаете ли, непредсказуемая бывает, скажешь: «в сэконд хэнде», а они начнут шарахаться, стороной обходить. поэтому и тебе не советую на каждом углу трубить о своих похождениях и приобретениях. Те, кому надо, всегда выделят из толпы «товарища по цеху». На нем обязательно будет одето нечто неординарное, чего в магазине не купишь.
Для приверженцев и любителей ретро сэконд — настоящий кладезь. Чего там только не обнаружишь: и рок-н-ролльные 60-е, и хипповые 70-е. Между собой мы называем сэконд хэнды «прет-а-порте». «Я вчера на прет-а-порте был, такой пиджак купил, обалдеть!» А все думаю: «Во, крутой!» Хотя на самом деле если ты желаешь настоящего Диора или Рабанна, ты его получить, и не за 5 штук долларов, а за 600 тыр. В Москве я знаю два таких магазина-салона, специализирующихся на поношенном кутюре или давнишнем прет-а-порте. Но что-то народа там не очень много.
В обыкновенном же сэконде можно купить абсолютно все: начиная с галстуков и ремней и заканчивая шубами и постельным бельем. Как-то я заметила некоторую направленность в ассортименте: одни «бутики» торгуют предпочтительно джинсами, другие пиджаками, третьи чем-то авангардным. Хоть продавщицы и уверяю пламенно, что одежда прошла химчистку и стерильна, верить этому нельзя, особенно поковырявшись в корзинах. Вы только представьте, какое путешествие проделала каждая вещь: сначала ее сдавали, затем перевозили в грязных контейнерах, затем паковали в коробки и ящики, вываливали, сортировали, хватали грязными руками неизвестные личности. Стирать — однозначно!
Иногда попутешествуешь по прет-а-порте и замечаешь, что в одних местах товар замечательный, а в других совсем наоборот. Дело в том, что одежду нам привозят из разных стран, условно деля на США и Европу. Американские пункты можно узнать всегда, так как американцы носят вещи до упора (читай до дыр), следовательно, после них ловить особенно нечего: могут «подсобить» дыркой «по живому», выдранными «с мясом» пуговицами, чайно-фруктово-красочными разводами. Куда приятней европейские отделения — следуя моде, вещи носят недолго, сезон прошел — сдают.
Жизнь сэконд эндов сродни океанской, с той лишь разницей, что там приливы, а здесь привозы. В Москве они случаются раз в неделю, в других городах бывают и чаще. В тот знаменательный день прет-а-порте вмещает в себя рекордное количество людей. затем с каждым днем число посетителей неумолимо падает. Но только до следующего завоза. Глядя на людское столпотворение, закрадывается мысль, что в каждом пропадает археолог. С каким упорством они ворошат одежду в поисках сокровищ и, найдя его, радостно кричат: «Yes! Yes! Yes!» Может, и тебе стоит попробовать, пример-то, говорят, заразителен.
Доктор КЭТ
Нашла коса на «Ежика»
Многим представительницам слабого пола бывает трудно решиться на изменение своей внешности, особенно если они давно привыкли к определенной манере одеваться, причесываться, накладывать макияж. Большинство девушек придерживаются правила никогда не менять длину своих волос, тем более если это на протяжении многих лет вызывало восхищение окружающих. Однако невозможно всю жизнь следовать старым правилам, и потому не будет ничего ужасного, если ты однажды решишь изменить свой облик. К тому же короткая стрижка имеет много преимуществ:
— если ты опаздываешь на свидание или на деловую встречу, то короткие волосы в отличие от длинных позволят тебе привести в порядок прическу всего за пятнадцать минут;
— при хорошей короткой стрижке отпадает проблема ежедневной укладки волос. Ты станешь походить на героиню американских триллеров, которая из всех головокружительных приключений выходит с безупречной прической;
— короткая стрижка поможет предотвратить преждевременное выпадение волос.
Несколько практических советов:
СТИЛИСТЫ И САЛОНЫ
Стрижка, выполненная профессионалом, подчеркнет твою индивидуальность, сделает внешность яркой и привлекательной. В большинстве престижных салонов парикмахер-стилист даст бесплатную консультацию, подберет модель прически, соответствующую типу лица, фигуры, волос. В некоторых салонах тебе будет предоставлена возможность выбора модели прически по фотографии. Стилист порекомендует несколько подходящих вариантов, а в выбранную модель внесет изменения, которые сделают твою прическу неповторимой.
ЧАСТО ЛИ НУЖНО СТРИЧЬ ВОЛОСЫ?
Короткая стрижка «под ежика» обязывает посещать парикмахерскую не реже одного раза в две-три недели. «Каре» позволяет жить спокойно около двух месяцев.
НЕ ПЕРЕХИМИЧЬ
Волосы, испорченные «химией», с рассеченными концами, или просто не очень густые, в хорошей стрижке нуждаются больше, чем здоровые. Не бойся стричь их, поверь, для поврежденных волос это даже полезно.
ЕСЛИ ТВОЕМУ ПАРНЮ НРАВЯТСЯ КОСЫ
Многим мужчинам хорошо известно, насколько сексапильна короткая стрижка. Но некоторые из них все же настаивают на том, чтобы подруга непременно носила косы. Если ты думаешь, что Он не перенесет стрижки «а-ля призывник», а подстричься хочется коротко, убирай волосы постепенно или пойди на компромисс и сделай «каре», а потерянную длину шевелюры компенсируй объемом.
Софья ЧЕРМЕНСКАЯ